本書在介紹動漫藝術創意和製作方法的同時，將動漫產業的關鍵問題蘊含其中，全面系統地規劃和安排教學內容，並力求通過案例把動漫藝術編創、技術製作與市 場推廣等方面的教學內容有機融合起來，主要內容包括動漫概述、動漫的歷史發展、動漫造型設計、動漫劇本、動畫片的製作、動漫軟體、動漫的創意與推廣，針對 我國的動漫產業現狀，從動畫的創意與推廣環節進行深入剖析，並引入歐美、日韓等國家的成功案例、動漫案例介紹等。因此，本書是一本指導初學者進入動漫領域的實用指南，也是動漫專業的基礎讀物，可作為本科、專科院校動畫及相關專業的基礎教材，也可作為動漫企業員工培訓教 材或供動漫愛好者自學使用。 目錄 第一章　動漫概述　 1.1　動漫相關概念　　 1.1.1　漫畫　　 1.1.2　動畫　　 1.1.3　動漫 　　 1.1.4　動漫產業　 1.2　動漫的特性　　 1.2.1　動漫的藝術特性　　 1.2.2　動漫的技術特性　　 1.2.3　動漫的產業特性　 1.3　 動漫藝術起源的理論基礎　　 1.3.1　「運動」崇拜　　 1.3.2　「以靜制動」的遊戲欲望　　 1.3.3　視覺暫留原理與視網膜物象成像理論　　 1.3.4　返樸歸真與幻覺映現　 練習題 第二章　動漫的歷史發展　 2.1　動漫萌芽與早期實驗期　　 2.1.1　萌芽期的「動漫形象」　　 2.1.2　動 漫早期實驗　 2.2　動漫發展期　　 2.2.1　美國動漫的探索與發展　　 2.2.2　同時期的英國、日本與中國動漫　 2.3　動漫成熟期　　 2.3.1 　漫畫領域　　 2.3.2　動畫領域　 2.4　動漫繁盛期　　 2.4.1　漫畫領域　　 2.4.2　影院動畫領域　　 2.4.3　電視動畫領域　　 2.4.4　網路動漫領域　 練習題 第三章　動漫造型設計　 3.1　動漫造型設計的依據　　 3.1.1　動漫造型設計的來源　　 3.1.2　藝術構思及文字 形象　 3.2　大眾化的動漫造型　　 3.2.1　寫實類造型設計　　 3.2.2　擬人化造型設計　　 3.2.3　寫意類造型設計　 3.3　動畫造型的材質 表現　　 3.3.1　平面拍攝　　 3.3.2　立體拍攝　 3.4　動漫造型的設計原則與施工圖設計　　 3.4.1　動漫造型設計的基本原則　　 3.4.2 　動漫造型施工圖設計　 3.5　動漫造型設計的表現形式　　 3.5.1　動畫造型的定式表達　　 3.5.2　漫畫造型的定式表達　 3.6　動漫造型設計的 步驟　　 3.6.1　人物頭部造型　　 3.6.2　比例設計　練習題 第四章　動漫場景設計　 4.1　動漫場景概述　　 4.1.1　動畫場景的概念　　 4.1.2　動畫場景的功能　　 4.1.3　動畫場景的特性　　 4.1.4　動畫場景的要求　 4.2　如何創作動漫場景　　 4.2.1　確定場景的整體造 型風格　　 4.2.2　動漫場景造型的規律和方法　　 4.2.3　動漫場景的空間表現　 4.3　如何繪製動畫場景　　 4.3.1　場景結構圖　　 4.3.2　場景效果圖　 練習題 第五章　動漫劇本 5.1 動畫劇本概述 5.2動畫劇本的寫作 5.3動畫劇本的要素 練習題 第六章　動畫片的製作 6.1動畫分鏡 6.2設計稿 6.3原、動畫師的工作 練習題 第七章　動漫軟體 7.1動畫前期、中期軟件 7.2後期特效合成軟件 練習題 第八章　動漫的創意與推廣 8.1動畫創意 8.2動畫推廣 第九章　動漫案例介紹 9.1動漫創意案例 9.2動漫製作案例 9.3動漫推廣案例 9.4網絡動漫的產業開發案例 附錄： 35個經典 動漫形象附錄 部分動漫政策法規名錄參考文獻

尤靜波編的《流行音樂歷史與風格》本書是中國第一套成體系編寫的流行音樂教材。書中的體例以歷史為縱線，以風格為橫線，比較詳實地勾勒出了西方流行音樂和中國流行音樂的整體面貌：關於西方流行音樂部分，不僅對每種音樂風格的文化背景、演變過程進行了詳細的介紹，還在每一章的最後一節對每種風格的音樂特徵進行了總結，力爭在專業和通俗之間找到一個平衡點；在中國流行音樂部分，筆者斗膽率先將中國流行音樂八十年的歷史梳理成文，按地域和時間進行劃分，在每個章節中，不僅列出了很多史料，同時也有很多音樂風格和音樂現象的分析。 目錄 上篇 西方流行音樂 緒論 西方流行音樂概述 　第一章 布魯斯（Blues） 　　第一節 布魯斯的起源 　　第二節 布魯斯的發展與演變 　　　1.鄉村布魯斯（Country Blues） 　　　2.古典布魯斯（Classic Blues） 　　　3.城市布魯斯（Urban Blues） 　　　4.節奏布魯斯（Rhythin&Blues） 　　　5.搖滾布魯斯（Blues—Rock） 　　　6.當代布魯斯（Contemporary B1ues） 　　第三節 布魯斯的音樂特征 　　　1.調式 　　　2.節奏 　　　3.曲式 　　　4.布魯斯常用樂器及演奏特征 　第二章 爵士樂（Jazz） 　　第一節　爵士樂的起源 　　　1.新奧爾良（New Orleans） 　　　2.爵士樂的誕生 　　　3.爵士樂的來源 　　第二節　爵士樂的發展和演變 　　　1.新奧爾良爵士 　　　2.搖擺樂 　　　3.比博普 　　　4.冷爵士 　　　5.硬博士 　　　6.自由爵士 　　　7.融合爵士 　　　8.酸爵士 　　第三節　爵士樂的音樂特征 　　　1.節奏 　　　2.旋律 　　　3.和聲 　　　4.樂器 　　　5.即興 第三章 美國鄉村音樂（Country Music） 　　第一節　鄉村音樂的起源 　　　1.鄉村音樂的來源 　　　2.廣播及錄音采風 　　　3.納什維爾－－《老式大劇院》（Grand Music） 第二節 鄉村音樂 1.山地音樂（Hillbilly Music） 2.西部搖擺（Western Swing） 3.蘭草音樂（Bluegrass） 4.納什維爾之聲（Nashvile Sound） 5.山地搖滾（Rockabilly） 6. 鄉村民謠（Country Folk） 7.鄉村音樂的「叛逆運動」 8. 鄉村搖滾（Country Rock） 9.新傳統主義（New Traditionalism） 10. 新鄉村音樂（New Country） 第三節　鄉村音樂的音樂特徵 1. 節奏 2. 旋律　 3. 和聲 4. 樂器 第四章 搖滾樂（Rock’n’Roll） 第一節 搖滾樂的起源 1. 背景 2. 搖滾樂的來源 3. 搖滾樂的產生 第二節 搖滾樂的發展與演變 1. 早期搖滾樂 2. 不列顛入侵（British Invasion） 3. 民謠搖滾（Folk Rock） 4. 迷幻搖滾（Psychedelic Rock） 5. 溫和搖滾和鄉村搖滾（Soft Rock & Vountry Rock） 6. 藝術搖滾和爵士搖滾（Art Rock & Jazz-Rock） 7. 重金屬與華麗搖滾（Heavy Metal & Glam Rock） 8. 朋克與新浪潮（Punk & New Wave） 9. 另一類搖滾（Alternative Rock） 10. 垃圾樂（Grunge） 第三節 搖滾樂的音樂特徵 1. 節奏 2. 旋律　 3. 和聲 4. 樂器 第五章 索爾音樂（Soul） 第一節 索爾的起源──福音歌 第二節 索爾的發展與演變 第三節 索爾的音樂特徵 第六章 其他流行音樂 第一節 拉丁音樂 第二節 雷鬼音樂 第三節 迪斯科和流行舞曲 下篇 中國流行音樂 緒論 中國流行音樂概述 第一章 “大上海流行音樂”的發展與演變 第一節 中國流行樂的起源 第二節 黎錦暉和早期流行音樂（1927-1937） 第三節 上海時期流行音樂（1937-1949） 第四節 香港時期流行音樂（1949-1969） 第五節 台灣時期流行音樂（60年代中期-70年代中期） 第二章 臺灣流行音樂的發展與演變 第一節 台灣民歌運動 第二節 台灣流行音樂的變革（1981-1983） 第三節 台灣流行音樂的繁榮『二』（80年代中期-90年代中期） 第四節台灣流行音樂的繁榮『二』（90年代後期） 第三章 香港流行音樂的發展與演變 第一節 香港粵語歌曲的興起 第二節 香港流行音樂的繁榮 第四章 內地流行音樂的發展與演變 第一節 內地流行音樂的復蘇 第二節 內地流行音樂的興起 第三節 內地流行音樂的繁榮 第五章 21世紀中國流行音樂新氣像 參考書目 附錄 西方流行音樂發展歷程一覽表 中國流行音樂發展歷程一覽表 索引

嚴浩是香港電影新浪潮的先鋒性人物，曾憑《似水流年》、《滾滾紅塵》、《天國逆子》與《太陽有耳》先後斬獲香港電影金像獎、臺灣電影金馬獎、東京國際電影節及柏林國際電影節最佳導演獎。香港浸會大學邀請嚴浩導演擔任“影視製作”課程的客座導師，本書為其課堂講稿整理，讓沒有機會到香港浸會大學聽課的有心人，亦有”聆聽”嚴浩數十年珍貴經驗和心得的機會。本書內容十分豐富，從開場白講解《瘋狂的右頭》到電影導縯的實際工作，嚴浩都有精闢見解，而且以一部部具體影片如《似水流年》、《滾滾紅塵》、《教父》、《天國逆子》、《太陽有耳》、《小島驚魂》及《莫紮持傳》等實例作輔助說明，在他的生動引導下讀者很容易進入狀態，不但瞭解他的想法，從中受到啟發，亦可獲得操作性強的導演實務指導意見。本書本幫助讀者瞭解嚴浩，並且無疑是電影專業的學生最好的參考書。 序言 開講：評《瘋狂的石頭》 第一堂：場面調度——用鏡頭的問題 第二堂：用我的片子來說明 第三堂：場面調度——導演在現場的工作 第四堂：場面調度——演員與鏡頭運動的配合 第五堂、第六堂：評論同學的作品（一） 第七堂：電影對於慣縱情緒及事業的操縱 第八堂：演技——用心去演而不是用臉 第九堂：劇本如何結構，如何拍出效果 第十堂：評論同學的作品（二） 《似水流年》導引 訪問嚴浩導演/卓伯棠訪問

《消費的政治:舊報紙、電影院、動漫產業及其他》分兩卷：卷一“《每日電影》：文化消費語境中的大眾傳媒公共領域建構”通過對1930年代上海《晨報》副刊《每日電影》的個案分析，論證了大眾文化和大眾傳媒中不僅存在公共領域，而且這種“大眾傳媒公共領域”既不乏“資產階級自由主義公共領域”的批判性和私人立場，又因為“跨媒介”討論而具有“原始公共領域”的廣場式公眾性或公共特徵。本卷同時展現了1930年代中國電影的一段歷史真實，並針對《每日電影》所表現出來的、大眾傳媒公共領域建構中難以避免的重要問題進行另一層面的思考，同時提出相應的解決之道。卷二“消費與政治：對電影、影院、影片公司和動漫產業的考察”是作者近年來所做的關於電影的系列研究。這些系列研究成果雖然涉及到電影的許多領域（包括電影本體、電影院、影片公司以及新興的動漫產業），但所有篇章都圍繞著電影“消費與政治”的關係立論和闡述，或從不同的角度揭示了電影的消費與意識形態的性質和功能。

本書主要包括三部分內容：第一，中韓電視劇生產過程比較；第二，中韓電視劇主要類型比較（包括偶像劇、家庭劇和歷史劇）；第三，十位韓國著名編劇、導演和教授的採訪。
在專家訪談、現場觀察的基礎上，本書採取宏觀分析與案例分析相結合的方法，對近年來的中韓電視劇的生產過程和主要作品類型進行了對比分析，以探索韓國電視劇在中國熱播的原因以及中國電視劇的成就與差距，為兩個國家的電視劇生產與傳播提供借鑒。
本書是國內第一本包含大量一手材料的關於韓劇研究的專業書籍，具有較強的可讀性，無論對相對專業的教師學生、韓劇迷，還是對業界相關人士，都有一定的參考作用。

《香港文學電影片目》收錄1913至2000年改編自文學作品的香港電影，及文人作家參與編製的電影，特別側重二十世紀五、六○年代的文藝電影資料。 目錄 三蘇 平可 亦舒 任護花 艾雯 吳其敏 吳祖光 李少芸 李我 李碧華 杜國威 阮朗 依達 孟君 怡紅生 易文 金庸 侯曜 侶倫 俊人 南海十三郎 姚克 胡春冰 倪匡 唐滌生 夏衍 徐訏 徐速 秦亦孚 張愛玲 望雲 梁羽生 梁鳳儀 傑克 黃谷柳 楊天成 碧侶 趙滋藩 劉以鬯 歐陽天 蓬草 鄭慧 穆時英 蕭銅 蹄風 關文清 靈簫生 影人軼事 　梁燦 　黃靜 上官牧替劉以鬯寫《私戀》 「女飛賊黃鶯」——小平 偵探奇情——方龍驤 對詞學有心得的王季友 多才多藝的王植波 報社總編司空明 「殺人王」與「牛精良」 ——任護花 對電影有貢獻的吳其敏 呂大呂編陳夢吉 杜寧使人覺得輕浮嗎？ 怡紅生初導《曲終魂斷》 易文的文學與電影 侶倫是香港成長的作家 被人忽略的南宮博 有洋狀元之稱的姚克 文學、戲劇、翻譯的胡春冰 沉默寡言的徐訏 編輯與編劇——馬國亮 武俠與偵探——馬雲 有鬼才之稱的高雄 做過西片宣傳的望雲 《我愛紫夢蘭》——梁荔玲 寫武俠小說的女作家——梁楓 作家、詩人、電影編劇 ——陳殘雲 編劇與填詞的高手——陳蝶衣 長壽小說家傑克 電影編劇的黃谷柳 在廣州成名的碧侶 劉以鬯的小說搬上銀幕 曾與張愛玲、蘇青齊名的潘柳黛 「東南亞最暢銷的小說家」鄭慧 文學與電影的彗星——穆時英 導演作家——羅馬 用文言寫小說的靈簫生

黃志華、朱耀偉、梁偉詩編的《詞家有道──香港16詞人訪談錄》十六位詞人分別是鄭國江、黎彼得、盧國沾、向雪懷、盧永強、潘源良、林夕、周禮茂、劉卓輝、周耀輝、張美賢、黃偉文、喬靖夫、李峻一、林若寧、周博賢。本書每章由一位訪談者與一位流行歌詞創作人，圍繞詞人藝術取向、個人風格展開對談。詞人在對談中以創作者第一身，回顧和解說自己的作品構思，並分享對於流行詞壇、音樂工業發展的看法，藉此探討流行歌詞與文學、社會、文化種種千絲萬縷的關係。

本書的訪談對象為香港不同年代的重要詞人，如七十年代的盧國沾黎彼得、八十年代的林夕周耀輝、九十年代的黃偉文喬靖夫、廿一世紀初的林若寧周博賢等。全書共收錄十六位香港詞人與三位香港歌詞研究者對談的現場文字紀錄，可謂是研究者專業判斷與詞人創作視角的交匯。

目錄

前言／朱耀偉
鄭國江
黎彼得
盧國沾
向雪懷
盧永強
潘源良
林夕
周禮茂
劉卓輝
周耀輝
張美賢
黃偉文
喬靖夫
李峻一
林若寧
周博賢
後記一／黃志華
後記二／梁偉詩

從保羅．葛拉絲著的《日本漫畫６０年》我們知道：日本漫畫，全球發燒。日本漫畫不僅正以破竹之勢，席捲全球人的心，甚至還滲透到電影、電玩、廣告、設計等領域中，發揮超乎想 像的影響力。它的魅力是由何構成，為何能引起跨世代、跨國界、跨領域的熱潮？又是哪些大師、經典，在背後推動日本漫畫一再挑戰新極限？ 作者以浸淫日本、歐美漫畫二十餘年的經驗、美學上的獨到眼光，蒐羅了日本60年來的漫畫大師、經典作品、關鍵性的漫畫議題，搭配三百多張精選圖片，完成這 本日本漫畫文化、漫畫史的相關著作中，最具全球視野的重量級著作。 本書內容包括：相較於歐美漫畫，日本漫畫的特色；日本漫畫始祖──手塚治 虫的創作生涯；60年代至今的少年漫畫；少女、女性漫畫的類型與性別議題；殘暴武士的黑暗與現實；駭人的恐怖漫畫與末世科幻漫畫；關於審查制度與各種不滿 及抗議；日本漫畫扮演日本主要的出口品之一，對全球的影響…… 本書特色：第一 ，超過三百多張精選圖片，涵蓋各類型漫畫：早期出租店的赤本、已融入漫畫的黑暗劇畫、珍貴的手塚治虫手稿、少年漫畫、女性漫畫、成人漫畫，及非主流甚至地下出版 的恐怖漫畫、色情漫畫、同人誌。堪稱讓漫畫迷抓狂的世紀收藏本。第二，這本書在 2006年暑假上市，與英文、日文、法文、德文、西班牙文、義大利文等十幾個版本，跨國聯手熱賣。 目錄 008　前言：恣意的圖畫　對日本漫畫的認知及成見 010　趕上，超越　媒體、產業、市場及專業 018　和魂洋材　傳統藝術；西方時事諷 刺漫畫及連環畫 024　漫畫之神　劇情漫畫創始者手塚治虫，其一生及地位 038　來自黑暗之地　劇畫，從租書店時年代到書報攤時期 052 　永遠的少年　劇情漫畫的動力之源 074　透過女性的眼睛　少女及女性漫畫的類型及派別 096　邁向成熟　迎接成人，青年及成人的大眾漫 畫市場 116　包羅萬象　滿足所有口味、各色興趣、所有年齡層 132　特立獨行　地下出版、同人誌及漫畫藝術次文化裡的個人主義 152 　文化與帝國主義　日本漫畫輸出海外，影響全球

周佳榮、丁潔編的《連環畫書與大眾閱讀──「公仔書」的文化史》站在大眾的角度，講述了連環圖畫的發生發展演變過程，包括它的定義和特色、溯源及歷史、名家與精品、成就和評價、文化界的論爭和學界的著述等等，旨在與讀 者共同探索連環圖畫在新世紀所擔當的時代角色，並務使大眾閱讀更加豐富多姿。本書內容包羅廣泛，條理清晰，知識與趣味並重，是認識連環圖畫的一部簡明百科 事典。 全書共有六章：第一章〈導論：關於連環圖畫的一些說明〉，交代了連環圖畫的名稱、定義、種類、開 本、版次以及從老連環畫到新連環畫的演進；第二章〈連環圖畫溯源和近百年來的發展歷程〉，追溯連環圖畫的源流和敘述連環圖畫自清末民國至新中國時期的發 展，並檢討了連環圖畫衰落的原因；第三章〈上海世界書局與連環圖畫的初興〉，從世界書局的創辦說到該店始創「連環圖畫」一名的情況，對其他出版連環圖畫的 書店亦有介紹；第四章〈文化界關於連環圖畫的兩次論爭〉，析述了論爭的由來和經過，以及推介木刻連環圖畫故事的嘗試；第五章〈民國時期的連環畫家和主要作 品〉，介紹了多位專業連環畫家和參與創作連環圖畫的畫家，亦有關於連環畫家及其作品的統計；第六章〈連環圖畫的兩次高峰和主要題材〉，就新中國時期的連環 畫家和主要題材作了探討，兼及全國連環畫評獎歷届得獎作品。 書末附錄「連環圖畫小小百科」，包括：一、〈特定用語和記錄之最〉；二、〈連環圖畫大事年表〉； 三、〈連環圖畫研究述評和書目提要〉。總的來說，本書內容力求深入淺出，旨在與讀者共同反思連環圖畫盛衰的因由和價值之所在，以及能否在新世紀與美、日動 漫文化一競雄長，重塑其時代角色，務使大眾普及閱讀更多元化和豐富多姿。 目錄 第一章 導論：關於連環畫的一些說明 　　第一節　連環圖畫的名稱和定義 　　　　　　連環圖畫的定義和性質 　　　　　　連環圖畫的名稱的變化 第二節 　連環圖畫的幾個主要種類 　　　　根據繪畫方法作出分類 　　　　以作品表現的形式分類 第三節 　連環圖畫的開本、版次和版本 　　　　尺寸大小變化 　　　　版次、版本和套書 第四節 　從老連環畫到新連環畫 關於老連環畫種種 新連環畫的獨特魅力 第二章 連環圖畫溯源和近百年來的發展歷程 第一節 連環畫溯源及其演進 漢魏文物中描述故事的圖畫 宋代刻本中連續出現的插圖 明清時期的「回回圖」 清末石印畫報和連環圖畫 第二節 民國時期連環圖畫的發展 世界書局首創「連環圖畫」之名 關於連環圖畫的論爭與優秀作品 抗日戰爭時期的連環圖畫 第三節 新中國時期的連環圖畫 新中國建立初期的連環圖畫──第一繁榮期 「文化大革命」時期的連環圖畫──畸變期 改革開放後的連環圖畫──第二繁榮期 第四節 連環圖畫的檢討和展望 　　　　連環圖畫衰落的原因 　　　　連環圖畫收藏熱的興起 　　　　未來的期待和展望 第三章 上海世界書局與連環圖書畫的初興 第一節 雅俗並進的世界書局 　　　　世界書局的創辦情況 　　　　世界書局的出版物 第二節 世界書局出版的連環畫 首創「連環圖畫」之名 連環圖畫初盛的情況 其他出版連環圖畫的書店 第四章 文化界關於連環圖畫的兩次論爭 第一節 連環圖畫論爭的由來和發展 　　　　　　連環圖畫與文藝大眾化 　　　　　　茅盾論連環圖畫小說 第二節 推介木刻連環圖畫故事的嘗試 魯迅介紹西方的畫家 麥绥萊的木刻連圖畫 第三節 連環畫論爭的再起 如何創作新「連環圖畫」 一場不曾完結的論爭 第五章 民國時期的連環畫家和主要作品 第一節 專業連環畫家群像 第二節 參與連環畫創作的畫家 第三節 在解放區創作連環畫的畫家 第四節 關於連環畫家及其作品的統計 第六章 連環圖畫的兩次高峰和主要題材 第一節 連環圖畫的第一次高峰 第二節 連環圖畫的第二次高峰 第三節 新中國時期的連環圖畫家 第四節 連環圖畫的主要題材 第五節 全國連環圖畫評獎歷屆得獎作品 連環圖畫小小百科 １． 特定用語和紀錄之最 ２． 連環圖畫大事年表 ３． 連環圖畫研究述評和書目提要

《謎詭．偵探．推理－－日本推理作家與作品》由推理小說權威、日本《幻影城》推理專門雜誌總編輯傅博先生，本書詳細介紹日本八十七位重要推理作家，以及四十五本推理傑作，每篇均附有珍貴的書影。日本推理文學的萌芽、茁壯、萎縮、中興、蓬勃、多元，透過傅博介紹作家的生平、步入文壇、地位和重要貢獻與影響，以及其作品，完整呈現在讀者面前。作者與作家們鮮為人知的交往趣聞亦有著墨。 目錄 代序∕推理小說縱橫談 第Ⅰ部 導讀之導讀Ⅰ∕續．推理小說縱橫談 01．日本推理文學之父∕江戶川亂步與《黑蜥蜴》 02．日本本格推理小說的確立者∕橫溝正史與《獄門島》 03．社會派推理小說創始人∕松本清張與《時間的習俗》 04．本格派推理大師∕高木彬光與《破戒審判》 05．孤高寡作的推理大師∕土屋隆夫與《危險的童話》 06．日本的克莉絲蒂∕仁木悅子與《林中之家》 07．新解謎派推理主將∕澤左保與《空白的起點》 08．寫實派推理主將∕佐野洋與《透明受胎》 09．社會派推理主將∕森村誠一與《高層的死角》 10．社會派推理女將∕夏樹靜子與《遙遠的約定》 ☆ 11．新本格推理小說擁護者∕川哲也與《奪命密室》 12．風俗懸疑派推理健將∕樹下太郎與《要命的證章》 13．本格與懸疑的兩棲推理作家∕結城昌治與《光天化日》 14．嫌疑派推理女將∕戶川昌子與《幻影之城》 15．本格派推理健將∕天藤真與《嫌疑犯》 16．冒險派推理主將∕西村壽行與《吞舟之魚》 17．技巧派本格推理主將∕連城三紀彥與《出軌的女人》 18．綁架推理小說主將∕岡二人與《該死的星期五》 ☆ 19．旅情推理小說創始人∕西村京太郎與《寶石的殺意》 20．國民作家∕赤川次郎與《糊塗偵探登場》 21．日本唯一的京都推理小說家∕山村美紗與《美艷女探出擊》 第Ⅱ部 導讀之導讀Ⅱ∕再續．推理小說縱橫談 22．《玫瑰的烙印》與宮部美幸、高村薰、乃南朝、柴田良樹 23．《在海迷失的蝴蝶》與小池真理子、五條瑛、永井駿海、篠田節子、山崎洋子 24．《袋中的袋鼠》與黑崎綠、若竹七海、恩田陸、加納朋子、澤村凜 25．《蟲卵的排列》與今邑彩、高野裕美子、藤木稟、松尾由美、東真砂子、桐野夏生 26．《戀愛詐欺師》與岩井志麻子、森福都、服部真弓、佐藤亞紀、近藤史惠、新津清美、司凍季 27．《浪漫的復活》與泡妻夫、連城三紀彥、栗本薰、小杉健治、天藤真 28．《疑惑的輪舞》與福井晴敏、池井戶潤、新野剛志、首藤瓜於 29．《不安的軌跡》與高野和明、橫山秀夫、村雨貞郎、石田衣良、伊幸太郎 30．《陷阱的饗宴》與北村薰、折原一、蘆邊拓、二階堂黎人、貫井德郎、安東能明 31．《迷宮的構圖》與東直己、奧田英朗、井上夢人、齋藤澪、香納諒一 ☆ 32．戰前日本推理小說的領導者∕小酒井不木與《愚人之毒》 33．追求正義的法律派先驅∕濱尾四郎與《死者的權利》 34．不折不扣的本格派健將∕大阪圭吉與《三狂人》 35．異想天開的奇想派健將∕蘭郁二郎與《夢鬼》 ☆ 36．日本異端文學大師∕夢野久作與《腦髓地獄》 37．超邏輯的推理文學大師∕小栗虫太郎與《黑死館殺人事件》 38．耽美派幻想文學大師∕中井英夫與《獻給虛無的供物》 39．詭計多端的本格推理作家∕竹本健治與《匣中的失樂》 ☆ 40．無賴派文學大師∕口安吾與《不連續殺人事件》 41．奇想派本格推理作家∕山口雅也與《活屍之死》 42．艾勒里．昆恩的繼承人∕有栖川有栖與《幽靈刑警》 43．日本暗黑小說創始人∕馳星周與《漂流街》 44．多方位推理作家∕恩田陸與《三月的紅色深淵》 45．多才多藝的本格派推理作家∕蘆邊拓與《紅樓夢殺人事件》 後記 增補版後記 附錄∕傅博寫作（中文評介文章）目錄 索引

陳仲偉作為一個動漫畫愛好與研究者，從日本動畫的歷史文化與產業發展，結合對於近年來日本動漫畫的全球化現象，指出動漫畫文本、動漫文化參與者（同好）與生活實踐的結合，正是日本動漫畫文化發展的根基。本書的出版，真正是面對大眾，是會被人拿在手上、看進眼裡，而與其對話的一個觸媒性的存在，而不只是在物理實體世界、在書架上的一本書。要深入或是改變動漫畫位處社會文化的邊緣處境，需要論述的力量，相應於此，創作則在實踐上提供明確的實績，這塊屬於我們的動漫畫園地證等待著我們的耕耘！ 目錄 與你相遇／張維安 前言 第二版前言 第一章／航向世界的日本動畫 第一節　不一樣的文化 第二節 稱霸世界的Janpanese Animation以及 Manga 第三節 日本動漫畫全球化如何可能 第四節 本書架構 第二章／日本動畫漫畫發展與迷的文化 第一節　手塚治虫──作為理解日本動漫發展史的典範 第二節 戰後日本漫畫 第三節 戰後日本漫畫 第四節 OTAKU：集「迷」、「文本」與「生產」之大成 第五節 迷的文化 第六節 小結：日本動畫的生產動力：技藝、專業與志業 第三章／日本動畫邁向全球的動力與阻力 第一節　日本動畫邁向全球的動力 第二節 日本動畫邁向全球的阻力：以三個類型為例 第三節 與好萊塢、迪士尼的差異：「垂直整合」ｖｓ「平行相遇」 第四節 小結：新的文化帝國 第四章／日本動畫全球化作為文化實踐的省略 第一節　全球化與在地化：對在生活實踐可能性的反省 第二節 日本動畫全球化作為文化意涵 第三節 一個衍生的問題：日本動漫畫全球化對台灣動漫發展的再思考 第四節 文化的學習與兢爭：全球文化的在地生活實踐 第五節 新的航程：朝向詮釋學 附錄 參考書目 宗引

周佳榮、丁潔　連環圖畫與大眾閱讀──「公仔書」的文化史 周佳榮、丁潔編的《連環畫書與大眾閱讀──「公仔書」的文化史》站在大眾的角度，講述了連環圖畫的發生發展演變過程，包括它的定義和特色、溯源及歷史、名家與精品、成就和評價、文化界的論爭和學界的著述等等，旨在與讀 者共同探索連環圖畫在新世紀所擔當的時代角色，並務使大眾閱讀更加豐富多姿。本書內容包羅廣泛，條理清晰，知識與趣味並重，是認識連環圖畫的一部簡明百科 事典。 全書共有六章：第一章〈導論：關於連環圖畫的一些說明〉，交代了連環圖畫的名稱、定義、種類、開 本、版次以及從老連環畫到新連環畫的演進；第二章〈連環圖畫溯源和近百年來的發展歷程〉，追溯連環圖畫的源流和敘述連環圖畫自清末民國至新中國時期的發 展，並檢討了連環圖畫衰落的原因；第三章〈上海世界書局與連環圖畫的初興〉，從世界書局的創辦說到該店始創「連環圖畫」一名的情況，對其他出版連環圖畫的 書店亦有介紹；第四章〈文化界關於連環圖畫的兩次論爭〉，析述了論爭的由來和經過，以及推介木刻連環圖畫故事的嘗試；第五章〈民國時期的連環畫家和主要作 品〉，介紹了多位專業連環畫家和參與創作連環圖畫的畫家，亦有關於連環畫家及其作品的統計；第六章〈連環圖畫的兩次高峰和主要題材〉，就新中國時期的連環 畫家和主要題材作了探討，兼及全國連環畫評獎歷届得獎作品。 書末附錄「連環圖畫小小百科」，包括：一、〈特定用語和記錄之最〉；二、〈連環圖畫大事年表〉； 三、〈連環圖畫研究述評和書目提要〉。總的來說，本書內容力求深入淺出，旨在與讀者共同反思連環圖畫盛衰的因由和價值之所在，以及能否在新世紀與美、日動 漫文化一競雄長，重塑其時代角色，務使大眾普及閱讀更多元化和豐富多姿。 目錄 第一章 導論：關於連環畫的一些說明 　　第一節　連環圖畫的名稱和定義 　　　　　　連環圖畫的定義和性質 　　　　　　連環圖畫的名稱的變化 第二節 　連環圖畫的幾個主要種類 　　　　根據繪畫方法作出分類 　　　　以作品表現的形式分類 第三節 　連環圖畫的開本、版次和版本 　　　　尺寸大小變化 　　　　版次、版本和套書 第四節 　從老連環畫到新連環畫 關於老連環畫種種 新連環畫的獨特魅力 第二章 連環圖畫溯源和近百年來的發展歷程 第一節 連環畫溯源及其演進 漢魏文物中描述故事的圖畫 宋代刻本中連續出現的插圖 明清時期的「回回圖」 清末石印畫報和連環圖畫 第二節 民國時期連環圖畫的發展 世界書局首創「連環圖畫」之名 關於連環圖畫的論爭與優秀作品 抗日戰爭時期的連環圖畫 第三節 新中國時期的連環圖畫 新中國建立初期的連環圖畫──第一繁榮期 「文化大革命」時期的連環圖畫──畸變期 改革開放後的連環圖畫──第二繁榮期 第四節 連環圖畫的檢討和展望 　　　　連環圖畫衰落的原因 　　　　連環圖畫收藏熱的興起 　　　　未來的期待和展望 第三章 上海世界書局與連環圖書畫的初興 第一節 雅俗並進的世界書局 　　　　世界書局的創辦情況 　　　　世界書局的出版物 第二節 世界書局出版的連環畫 首創「連環圖畫」之名 連環圖畫初盛的情況 其他出版連環圖畫的書店 第四章 文化界關於連環圖畫的兩次論爭 第一節 連環圖畫論爭的由來和發展 　　　　　　連環圖畫與文藝大眾化 　　　　　　茅盾論連環圖畫小說 第二節 推介木刻連環圖畫故事的嘗試 魯迅介紹西方的畫家 麥绥萊的木刻連圖畫 第三節 連環畫論爭的再起 如何創作新「連環圖畫」 一場不曾完結的論爭 第五章 民國時期的連環畫家和主要作品 第一節 專業連環畫家群像 第二節 參與連環畫創作的畫家 第三節 在解放區創作連環畫的畫家 第四節 關於連環畫家及其作品的統計 第六章 連環圖畫的兩次高峰和主要題材 第一節 連環圖畫的第一次高峰 第二節 連環圖畫的第二次高峰 第三節 新中國時期的連環圖畫家 第四節 連環圖畫的主要題材 第五節 全國連環圖畫評獎歷屆得獎作品 連環圖畫小小百科 １． 特定用語和紀錄之最 ２． 連環圖畫大事年表 ３． 連環圖畫研究述評和書目提要

由漫畫家廣林院散人編寫的《漫畫漫畫萬萬歲：小漫畫家生存日誌》，揭露台灣漫畫家神祕的面紗，滿足讀者對漫畫家這個神祕職業的好奇心。並以詼諧的文字和搞笑的漫畫式插畫構成全書，兼具文字書與漫畫的閱讀優勢，符合時下青少年讀者另類的閱讀習慣。書籍 版面編排輕鬆活潑，20*20的大開本設計更是搶眼，容易激發年輕讀者的好奇心。書中並有多名當紅漫畫家聯名作序，包括紅小將、林展良等等。書後並附簡單的CG講座以及漫畫教學，為意欲闖蕩漫畫界的菜鳥新手入門課程教科書。 目錄 當個勞什子漫畫家作者序 第一章／當漫畫家的好處與壞處 第二章／小漫畫家的好處與壞處 第三章／小漫畫家的房事二三事 第四章／小漫畫家的女朋友 第五章／小漫畫家的貓 第六章／小漫畫家的小小秘密 第七章／小漫畫家的閒遊一日 第八章／關於小漫畫家的身材 第九章／小漫畫家的出版社體驗 第十章／小漫畫家的新人獎 第十一章／小漫畫家的漫畫觀察 第十二章／小漫畫家的編輯觀察 第十三章／小漫畫家的出道 第十四章／小漫畫家的讀者來信 第十五章／小漫畫家的史上最悲慘的一日 第十六章／小漫畫家哇咧看到鬼 第十七章／小漫畫家的歐達古宣言 第十八章／小漫畫家的電玩經 第十九章／小漫畫家的美少女研究 第二十章／小漫畫家的露不露有關係 第二十一章／小漫畫家的街頭觀察 第二十二章／小漫畫家的胡言亂語 第二十三章／小漫畫家的生存之道 小漫畫家的十訓結語 CG講座 製作工具 漫畫製作

漫畫家洪德麟一生畫漫畫、研究漫畫、搜集漫畫，這本書收錄了他三十年來精采收藏精華的一部份。本書介紹二十九位亞洲最傑出的漫畫家，當中所挑選出的作家多是成名已久、已具確定歷史地位的中生代以上漫畫家，其中也有多位已然過世。他們成功地創作出一本本歷久不衰, 吸引世界各地讀者的漫畫書，他們的經驗、成功值得後起之輩效法、學習。書中有漫畫家們當年如何與迷人的漫畫相遇，進而立志終生投入的故事，有漫畫家筆下有趣的漫畫人物與情節的介紹，他們的作品特色、創作技法、生活經歷以及重要著作，也都在本書中為您一一呈現。洪德鱗為文簡易流暢，不似新一代的漫畫評論家喜以長篇文章作內容的論述分析，而是以一段一段的方式，分條敘述每一位漫畫家的生平重要事蹟、影響力與重要作品，並附上作家小檔案、代表作與參考書目等資料，算是相當實用的漫畫研究參考書。 目錄 夢．窗．與避風港／趙寧 漫畫觀察家──洪德麟／石昌杰 自序 陳海虹／台灣武俠漫畫的開山鼻祖 水木茂／妖怪博士的精靈妖怪說 葉宏甲／創造台灣第一位漫畫英雄偶像 陳定國／獨創鳳眼美人的少女漫畫家 牛哥／縰橫漫畫小說六十年 手琢治虫／日本漫畫之神 白土三平／淒美與壯烈的唯物史觀論 藤子．F．不二雄／未來世界的驚異大探險 劉興欽／開創台灣的鄉土風情漫畫 橫山光輝／科幻、忍者與歷史漫畫大河劇 原一騎／劇畫天皇的傳奇 圖一雄／恐怖漫畫巨匠 齋藤隆夫／「齋藤製作所」的漫畫工場生產線 村本零士／宇宙冒險狂想曲 石之森章太郎／從一到萬（無限大）的馳騁演出 千葉徹彌／感動．淚水．汗水滿載話題 水島新司／棒球博士 矢口高雄／畫說大自然的神奇與美妙 池上遼一／一代畫師 池田理代子／華麗史劇之旅 蔡志忠／傳奇的漫畫旅路 川口開治／紙上談兵的威力 黃玉郎／香港漫畫的武林盟主 竹宮惠子／嫁給漫畫的少女漫畫家 安達充／感性魅力的旗手 大友克洋／立體感十足的爆破畫面 鳥山明／現代漫畫的奇葩 高橋留美子／妖界與人界的神奇之旅 鄭問／震撼東瀛的台灣水墨漫畫